Джулио Туркато е роден в Мануа през 1912 г. Учи изкуство във Венеция, като посещава местната художествена гимназия и курсове по голотата в изкуството. След кратки престои в Палермо и Милано, където работи в архитектурното студио на Джовани Муцио, се установява в Рим през 1943 г. В италианската столица посещава Osteria Fratelli Menghi, прочуто място за срещи на художници, режисьори, сценаристи, писатели и поети в периода 1940—1969 г. Заедно с приятелите си художници Емилио Ведова и Тоти Шалоя Туркато започва да прави изложби в италианската столица.
След като за известно време е част от италианската съпротива по време на Втората световна война, той се мести в Париж през 1946 г. да изучава авангарда, включително творчеството на Кандински и Пикасо. Стимулиран от тази околна среда, той подписва манифеста Forma I през 1947 г. и се присъединява към групата Fronte Nuovo delle Arti, и заедно с тях излага свои творби на Венецианското биенале през 1948 г. Но в крайна сметка идеологически разногласия и отхвърляне на социалния реализъм карат Туркато да поеме в друга посока. Твърдо убеден, че изкуството и политиката не могат да бъдат помирени, през 1952 г. се присъединява към Групата на осмината, редом с Афро Базалдела, Ренато Бироли, Антонио Корпора, Джузепе Сантомазо, Енио Морлоти, Емилио Ведова и Матиа Морени.
В собственото си творческо развитие Туркато клони към символично насилие, уравновесено от монохромна употреба на цветове, които сякаш бавно се разтичат от платното, и използването на основни материали като пясък и гума. Обаче геометричната формалност постепенно отстъпва на свободни, жестови мазки. Политическите теми са изоставени в полза на местни и духовни влияния, най-вече дзен. Влиянието на американския абстрактен експресионизъм също се проявява в избора на по-големи платна.
В края на 60-те години творчеството му започва да се видоизменя със смес от колажи и нарисувани детайли, напомнящи сюрреалистичните творения 30 години по-рано. И тук мащабът расте с времето.
Туркато редовно излага свои творби на Венецианското биенале: през 1948, 1954, 1956, 1958, 1966, 1968, 1972, 1982, 1986, 1988, 1993 и 1995 г. Други значими изложби включват на National Review of Figurative Arts Петото квадриенале в Рим (1948 г.), Peintures italiennes d’aujourd’hui, пътуваща изложба в Близкия изток и Северна Африка (1963—1964 г.), и ретроспективна изложба в Националната галерия за модерно и съвременно изкуство в Рим (1987 г.). Той също прави изложби в Музея за модерно изкуство (МоМА) в Ню Йорк, Павилиона за съвременно изкуство в Милано, градската галерия за модерно изкуство в Мюнхен, Musée de l’Athenée в Женева и Художествения музей във Филаделфия, както и много други.
Връчени са му няколко награди през кариерата му, включително първа награда на Premio del Golfo в Специя (1951 г.), наградата на първото издание на „Сполето“ (1953 г.) и наградата на министър-председателя.
