4. Grija pentru cei mai vulnerabili
În 2024, Parlamentul a adoptat mai multe texte legislative pentru a reforma politica europeană în materie de migrație și azil, astfel cum a fost convenită cu statele membre ale UE[i]. Printre principalele obiective ale acestui pact privind migrația și azilul se numără reglementarea, cu mai multă echitate și eficacitate, a modului în care statele membre oferă protecție persoanelor amenințate de acte de persecuție și violență.
Integrarea străinilor și a refugiaților în țările UE este una dintre temele și preocupările reflectate în lucrările grupate sub această rubrică. În proiectul său intitulat Russian occupation in Georgia (Ocupația rusă în Georgia) (2024), Ani Melikidze îmbină fotojurnalismul și arta portretului. Personajele sale, refugiați, ne privesc în ochi cu franchețe și fără teamă. Holurile și scările sanatoriului în care au fost plasați refugiații din orașul Abhazia, din cauza invaziei de către Rusia, dezvăluie toată dezolarea și ruina cauzate de război. În armonie cu aceste imagini, Nimeta (2001) de Alice Kask înfățișează o bucată de lemn veche, găurită, arătând ca și cum ar fi fost scoasă dintr-o grămadă de dărâmături.
Alex FLETT – Ionic Pastoral
ANI MELIKIDZE – Russian occupation in Georgia
ANI MELIKIDZE – Russian occupation in Georgia
ANI MELIKIDZE – Russian occupation in Georgia
ANI MELIKIDZE –
TWOFOURTWO –
TWOFOURTWO –
Alice KASK – Nimeta
ZSOFI KOZMA – //NEM// SZÁMÍTOK / I DO //NOT// MATTER
ZSOFI KOZMA –
Darío VILLALBA – Itero Malva
Tiong ANG – Portret van een jongen (animatie)
Zsófi Kozma – //NEM// SZÁMÍTOK (EU//NU/ CONTEZ) (2024) – oferă o perspectivă asupra integrării dificile a multor migranți în Europa prin intermediul instalației sale textile delicate și ample. Această temă este, de asemenea, explorată în mai multe lucrări ale duo-ului TWOFOURTWO (Constantinos Kounnis și Costas Mantzalos): Postcards from Cyprus (Cărți poștale din Cipru) (2017) și Kalos Kakos Ilthate (Welcome, Welcome Not) (Sunteți, nu sunteți bineveniți) (2020-2021).
Postcards from Cyprus (2017) a fost o activitate de-a lungul a trei ani, care a derivat inițial din poziția critică pe care TWOFOURTWO a adoptat-o față de situația sociopolitică din Cipru după criza financiară din 2013 și urmările cauzate de colapsul sistemului bancar[ii].
Tratamentul aplicat refugiaților este evidențiat de instalația de neon de pe malul mării: Kalos Kakos Ilthate (Sunteți/Nu sunteți bineveniți) (2020-2021).
Privirea investigativă a grupului artistic TWOFOURTWO asupra imigrației și a subiectului refugiaților este comunicată de fotografiile lor peisagistice, unde marea și țărmul au un loc privilegiat. (…) Se aduce în mintea spectatorului lingua franca de azi folosită la nivel internațional pentru a comunica aceste imagini, de exemplu „fluxul de refugiați”, „dezrădăcinarea” și teribila „încărcătură cu ființe umane”. Un panou cu două fețe pe care scrie „καλώς/κακώς ήλθατε” (Sunteți/nu sunteți bineveniți) ne reamintește că această călătorie duce către un viitor precar. Înlocuirea deliberată a literei L cu K generează multiple semnificații. „Sunteți bineveniți” devine „Nu sunteți bineveniți” sau „Buni sau răi, sunteți bineveniți”[iii].
Îngrijirea copiilor, „noii refugiați ai Europei”, în proiectul fotografic al lui Ani Melikidze, este o temă centrală în dipticul Portret van een jongen (animatie) (1993) al lui Tiong Ang. Acesta înfățișează un băiat odihnindu-se în pat în stilul unei fotografii reale. Artista a folosit vopsea verde cu o nuanță gălbuie nesănătoasă pe o pânză subțire, montată pe o ramă în formă de carte deschisă. Gestul a de a ridica o pleoapă pentru a examina pupila evocă, poate fără intenție, prim-planurile tulburătoare folosite de Luis Buñuel în filmul său suprarealist din 1929, Un Chien Andalou. Dar în cazul filmului lui Buñuel, ochiul era deschis cu forța pentru a fi tăiat cu un briceag. Aceasta era o metaforă pentru modul radical în care artistul căuta să lărgească perspectivele spectatorilor.
Situațiile de fragilitate și boală au fost abordate de Darío Villalba (1939-2018) și Alex Flett (n. 1950), folosind strategii vizuale diferite. Itero (1989) a lui Villalba conține fragmente, atât picturale, cât și fotografice, din părți mari ale corpului uman, care sunt imposibil de identificat cu exactitate. Cu toate acestea, putem intui carnalitatea lor precară pusă în evidență prin diferite nuanțe de gri. Această fuziune între pictură și fotografie este o caracteristică a acestui artist. Unele dintre lucrările care i-au adus faima internațională în anii 1960, seria encapsulados, pare să fi fost pusă sub microscop în Itero. Andy Warhol a numit această serie „pop soul”, fiind impresionat de adevărul uman profund pe care îl reflectau subiecții anonimi: invalizi, cerșetori marginalizați sau bolnavi, toți izolați în bule acrilice[iv].
Ionic Pastoral (1996) de Alex Flett este un memento mori insolit.Picturile baroce din secolul al XVII-lea cu peisaje idilice în care păstorii descopereau pe neașteptate un craniu uman sau un mormânt cu inscripția „Et in Arcadia ego” erau reflecții comune asupra naturii efemere a vieții. Cu toate acestea, Flett asociază o compoziție policromă jucăușă, pictată pe pânză și așezată pe podea, cu prezența tăcută dar puternică a unui craniu de oaie care încoronează un stâlp totemic.
Așa cum însuși Flett descrie:
Baza picturii (ulei pe pânză) utilizează imagini din vechea practică celtică de a ridica pietre rotunde străpunse în centru prin care erau trecuți bolnavii, în special copiii care sufereau de rahitism din cauza lipsei de vitamine, ca un leac magic. Acest concept străvechi este reflectat și de utilizarea craniului de berbec așezat pe un stâlp de lemn acoperit cu șist, reflectând ignoranța „păgână”.
Cu toate acestea, în orbitele ochilor sunt inserate lentile de sticlă pe spatele cărora sunt pictate mici cruci celtice. Vechii sfinți celtici, în special Sfântul Columba din Iona, au preluat vechile situri celtice păgâne și le-au creștinat cu o cruce. (…) Rahitismul și alte boli provocate de deficitul de vitamine au fost o problemă serioasă atât în Scoția, cât și în Europa, timp de sute de ani, până în epoca noastră.
Mulți politicieni cu conștiință au luptat pentru a îmbunătăți regimul alimentar și nivelul de trai al celor mai expuși riscului, așa cum Columba a luptat pentru sufletul unei mici țări sălbatice acum 14 secole. O luptă paralelă împotriva celui mai rău dintre dușmani, ignoranța. Artistul speră că Ionic Pastoral îi va inspira pe politicienii din cadrul Parlamentului European să lucreze pentru eradicarea ignoranței și a bolilor de pretutindeni[v].
[i] Parlamentul European, „Deputații europeni aprobă noul Pact privind migrația și azilul”, disponibil la adresa: https://www.europarl.europa.eu/news/ro/press-room/20240408IPR20290/pe-aproba-noul-pact-al-ue-privind-migratia-si-azilul; Parlamentul European, „Legislative Train 06.2024, 5: Promoting Our European Way Of Life – Action Plan On Integration And Inclusion”, (Trenul legislativ: Promovarea modului nostru de viață european – Regulamentul privind gestionarea azilului și migrației – Q3 2020), disponibil la adresa: https://www.europarl.europa.eu/legislative-train/carriage/asylum-and-migration-management-regulation/report?sid=8201.
[ii] Mantzalos, C. și V. Pericleous, „Cultural Errors and Creativity: How Visual and Textual Triggers Create New Meanings”, Error is New Culture, „242 recurg la apropriere în opera lor. Artiștii au folosit și au reinventat noi concepte pornind de la numeroase panouri provenind de la întreprinderi industriale falimentate ca urmare a crizei financiare. În plus, ei au recontextualizat lucrarea, alterând semnificația acestor panouri pentru a recrea noi nume/cuvinte care promovează o viziune critică asupra situației actuale din Cipru. Este un joc de cuvinte, precum și o combinație de text și imagine, care ilustrează viața cotidiană din Cipru folosind conceptul de consumism, lăcomia și megalomania (…) În paralel cu aceasta, apar noi întrebări. Este criza financiară „noua problemă a Ciprului”? Vor fi înlocuite cuvintele „teritoriu ocupat” și „refugiați” cu „datorii neperformante” și „șomaj”?”.
[iii] Idem.
[iv] Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, „Darío Villalba: una visión antológica, 1957-2007”, Madrid, 2007.
[v] Colecția de artă a Parlamentului European.