Aleksejs Naumovs est né à Riga en 1955. Il commence sa formation artistique très tôt, d’abord à l’école d’art Janis Rozentāls Art High School (1968-1974), puis à l’académie des Beaux-Arts de Lettonie (1974-1980), où il étudie la peinture et s’inspire de Paul Klee, d’Henri Matisse, de Raoul Dufy et de Marc Chagall. Curieux de nature, il entreprend un doctorat sous la direction du Pr. Eduards Kalniņš (1980–1983) avant de passer un an à l’étranger, à l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, Sorbonne Art Plastique, à Paris (1987–1988). Dans la foulée, il s’engage sur la voie de l’enseignement: il devient professeur associé de l’académie des Beaux-Arts de Lettonie en 1992, professeur titulaire en 1994, vice-président de l’établissement de 1997 à 2007, et enfin président de 2007 à 2018.
En tant qu’artiste, Naumovs incarne l’apogée de la peinture paysagère contemporaine en plein air en Lettonie. En effet, l’ensemble de son processus de travail «alla prima» se déroule en dehors de l’atelier, depuis la conception jusqu’aux finitions en passant par l’observation. Puisque sa pratique artistique en dépend, l’artiste passe la majeure partie de son temps à l’extérieur. Fort de sa fine connaissance du monde extérieur, Naumovs développe une capacité unique à apprécier et à célébrer la lumière naturelle dans son œuvre, tantôt en instrumentalisant les rayons du soleil lorsqu’ils sont là, tantôt en transmettant une humeur, une atmosphère, un moment. Cette approche se ressent naturellement dans les couleurs qu’il utilise: une spontanéité, une émotion et une richesse émanent des associations de tons et des compositions spatiales choisies.
Grâce à sa démarche unique, qui n’est pas sans rappeler celle des maîtres de l’impressionnisme, Naumovs capture des scènes telles que les canaux de Venise, ou la Seine et Notre-Dame à Paris, sous une lumière crépusculaire, ou encore la mer turquoise de Nice, de magnifiques vases étrusques à Florence, ou le reflet du ciel dans l’étang de la maison Ķidēnu à Vecpiebalga.
Globalement, son œuvre se compose de trois volets: il a d’abord emprunté à l’expression fauviste à l’aide du procédé a tempera, avant de poursuivre avec la peinture abstraite et de s’essayer à l’impressionnisme. Ce mélange d’approches a conduit la critique à qualifier son travail d’«expressionnistement impressionniste».
On compte parmi les récentes expositions individuelles de Naumovs: On the Sunny Side, au musée d’art de Tukums, en Lettonie (2020); Never-ending Landscape, au musée de Valmiera, en Lettonie (2019); Never-ending Landscape, au musée national des arts de Lettonie, à Riga en Lettonie (2018); Aleksejs Naumovs visit Gerderts Eliass, au musée d’art et d’histoire Gerderts Eliass, à Jelgava en Lettonie (2011); Turquoise, à la galerie Māksla XO de Riga, en Lettonie (2011); Paintings, à la galerie Daugava de Riga, en Lettonie (2011); Landscape – XXI Century, à la galerie Daugava de Riga, en Lettonie (2010); Landscape – XXI Century, à la Jūras vārti Theatre House de Ventspils, en Lettonie (2010); A Birthday, à la galerie Daugava de Riga, en Lettonie (2009); Landscapes, à la galerie M-Art de Bruxelles, en Belgique (2007); My Paris, à la galerie Carousell de Riga, en Lettonie (2006).
Membre de l’Union des artistes de Lettonie depuis 1980, Naumovs est l’un des membres fondateurs de l’association internationale d’art B13.
