Dan Wolgers wurde 1955 in Stockholm geboren. Er studierte an der Königlichen Kunsthochschule (Royal Institute of Art), Stockholm (1980-1985), der Grundskolan för konstnärlig utbildning, Stockholm (1978-1979) und der Nyckelviksskolan, Lidingö (1977-1978). Später teilte er seine Einblicke mit künftigen Generationen schwedischer Künstler, die an der Kungliga Akademien för de fria konsterna (Königliche Schwedische Akademie der schönen Künste, Stockholm, 1995-1998) und Konstfack, dem University College of Arts, Crafts and Design (1993-1995), in derselben Stadt unterrichtet wurden.
Wolgers ist eine berüchtigte Figur der zeitgenössischen schwedischen Konzeptkunst. Er ist zwar bekannt, aber nicht sonderlich beliebt, da ein Großteil des Publikums der Meinung ist, er verkörpere die elitären Auswüchse der zeitgenössischen Kunstwelt. Der Künstler hat jedoch bewusst ein solches Bild gepflegt.
So beauftragte er 1991 eine Werbeagentur damit, eine Ausstellung „in seinem Namen“ zu organisieren, ohne auch nur einen einzigen Aspekt ihres Vorschlags zu überwachen, und entdeckte sie als Besucher am Eröffnungsabend. 1992 ging er sogar noch weiter, als er mit der Neugestaltung des schwedischen Telefonbuchs beauftragt wurde. Der einzige Name und die einzige Nummer, die in der aktualisierten Ausgabe auftauchten, waren seine eigenen. In der Folge habe er offenbar viele verärgerte Anrufe erhalten. Der letzte Vorfall ereignete sich einige Monate später, als er, anstatt etwas für eine Gruppenausstellung zu schaffen, zu der er eingeladen worden war, einige der Werke sowie Gegenstände des Veranstaltungsortes wie Bänke stahl, die er an das Stockholmer Auktionshaus verkaufte. Wolgers’ einziger Beitrag zu der betreffenden Ausstellung war eine Plakette mit seinem Namen darauf. Am Ende eines absurden Prozesses wurde er für seinen Unfug angeklagt und für schuldig befunden. Das Urteil verkaufte der Künstler – immer noch versiegelt in seinem Originalbrief – an einen norwegischen Sammler.
Auch wenn nicht jeder für seinen zugegebenermaßen einzigartigen Humor empfänglich ist, so ist er doch ein Grundpfeiler seiner Praxis und hat dem Künstler geholfen, sich seinen Platz in der zeitgenössischen Szene zu erobern. Wolgers betrachtet Kunst nicht als Produktion, sondern vielmehr als soziales und mechanisches Mittel. Daher vielleicht auch die spätere Entwicklung hin zu maschinenbasierten Werken, die die Reflexion über Produktivität und erwartete Ergebnisse, die der Künstler während seiner gesamten Laufbahn zu unterlaufen suchte, weiterführen. In der Maschine oder in der Kunst hat Wolgers beschlossen, ein Rädchen zu sein.
Frühe Ausstellungen (1980er Jahre) umfassen: Galerie Aronowitsch, Stockholm; Anders Tornberg Gallery, Lund; Galleri Lars Bohman, Stockholm; Galleri Riis, Oslo, Norwegen und Stockholm; Arnstedt & Kullgren, Östra Karup, Schweden; Galleri Magnus Karlsson, Stockholm; Bohman-Knäpper, Stockholm.
Zu den jüngsten Einzelausstellungen gehören: A-O/Nattfiskare, Bohman-Knäpper, Stockholm, Schweden (2017); Ej funktionstestad, (zusammen mit Jockum Nordström), Karlskrona konsthall, Schweden (2016); Egentligheter, (zusammen mit Lena Andersson), Spritmuseum, Stockholm, Schweden (2016); En verklighet (drömd), Market Art Fair, Liljevalchs, Stockholm, Schweden (2015); I olivlunden/In the Olive Grove, Galleri Magnus Karlsson, Stockholm, Schweden (2014); En metautställning, Galleri Magnus Karlsson, Stockholm, Schweden (2013); En annan sorts sammanfattning, Ateljén, Konstakademien, Stockholm (2013); De Profundis, Galleri Riis, Stockholm, Schweden (2013); Det stängda paradisets portar, Galleri Riis, Stockholm, Schweden und Oslo, Norwegen (2011); Varbergs konsthall, Varberg (2010); Galerie Aronowitsch, Stockholm (2010); Krognoshuset, Lund (2010); Sturehof, Stockholm (2010).
Wolgers hat zwei große Retrospektiven genossen, eine in Liljevalchs Kunsthalle, Stockholm (2001), die andere im Spritmuseum, Stockholm (2016).
Wolgers lebt und arbeitet in Stockholm.
