4. Riesgos y peligros para la democracia.
La polarización de los conflictos y los desacuerdos entre distintas comunidades, el miedo al futuro y la vigilancia y el control excesivos de las personas son temas y preocupaciones que se reflejan en una serie de obras que se hacen eco de estados de crisis e incomodidad, espoleándonos a adoptar una postura consciente frente a las realidades que interpretan.
Willie Doherty fotografió un paisaje urbano, una calle desolada de su ciudad natal, Derry, envuelta en una neblina luminosa; los habitantes, ausentes o encerrados en sus casas. Recurriendo a la elipsis, capta una situación marcada por la violencia y la tensión ocultas, y la etiqueta con la palabra Enduring, que denota resistencia, tenacidad e integridad.
Obras de arte
TWO/FOUR/TWO (Art Group Created In 1996) Costas Mantzalos (*1963) & Constantinos Kounnis (*1973): Believe In Me, 2005 – On display in Parlamentarium, Brussels
Doherty recurre así a un vínculo entre la palabra y la imagen, que ya habían utilizado en el siglo XX el dadaísmo, el surrealismo y, posteriormente, el arte conceptual. Utiliza este recurso semántico como referencia al conflicto histórico, político y social acontecido en Irlanda del Norte, haciendo alusión a los mensajes y grafitis escritos en los muros de Derry, uno frente al otro, por las dos partes
Se trata de mensajes lacónicos y, a primera vista, enigmáticos, como los escritos en el díptico: Many have eyes but cannot see (1992). En los paneles izquierdo y derecho figuran las palabras: «Blind spot» (Punto ciego) y «Vanishing point» (Punto de fuga), en alusión quizás a los ángulos muertos, sin vigilancia, a los que no llegan las cámaras o las patrullas.
El ojo que tiene la capacidad de ver y escrutar inadvertidamente determinadas zonas del territorio y de la vida social constituye un elemento iconográfico inquietante en la pieza fotográfica retroiluminada del dúo TwoFourTwo – Believe in me (2005), en la que el gran párpado de un ojo humano destaca detrás de una rejilla metálica similar a los barrotes de una cárcel.
Partiendo de un contexto histórico y social específico, Doherty ha creado una imagen —Endurance— cuyo significado («resistencia»), si ignoramos su marco geográfico y político, podría extrapolarse en general a otros lugares y situaciones en los que la sociedad civil mantiene una resistencia silenciosa frente a una amenaza. Además, el trabajo de Doherty entraña la voluntad de mantener viva la memoria de los acontecimientos que condujeron al conflicto. Con ellos se puede alertar sobre la necesidad de aumentar la capacidad cívica y creativa de las sociedades para resolver pacíficamente los problemas, promover la cooperación y evitar situaciones extremas y violentas como la descrita en The Convert (1992), de James Hanley.
Cuando el Estado se transforma en un aparato temible que no sirve a los ciudadanos, sino que los utiliza e invade su privacidad, adquiere la forma monstruosa de un Leviatán mitológico. Se le puede ver, emergiendo del océano, en el panel central del tríptico apocalíptico de Andrey Daniel Trilogy: The Elusive Meaning of Cause and Effect: To Bruegel, The Mating Season of the Leviathans, The Death of Worker X (2009).
Daniel probablemente quiere referirse al Leviatán de Thomas Hobbes (1651) y lo hace por medio de un homenaje al pintor del siglo XVI Pieter Brueghel el Viejo. En concreto, estaría evocando una de las obras maestras de Brueghel: Dulle Griet (h. 1564) —Colección del Museo Mayer van den Bergh, Amberes—, en la que el personaje principal, Dulle Griet («La loca Meg»), contempla la boca del infierno, personificada en la cara de Leviatán.
Del mismo modo que las pinturas de Brueghel pudieron verse en el siglo XVI como documentos visuales de la cultura popular, los personajes del tríptico de Daniel son ciudadanos de a pie del siglo XXI: turistas en el panel izquierdo, trabajadores de la construcción en el panel derecho; todos ellos sufriendo repentinamente una gran conmoción que perturba seriamente sus vidas.
En Bulgaria, Daniel fue reconocido como «un artista, un dirigente de la comunidad, un colega, un mentor, llegando a ser una de las figuras más destacadas en el arte que hizo avanzar a la pintura búlgara a finales del siglo XX y principios del siglo XXI». Como ha señalado uno de los mejores conocedores de la obra del pintor, Daniel afirmaba y creía que los artistas debían sintetizar el significado: «Y si no aprendemos a inventar el significado, a sintetizar el significado para nosotros mismos y para los demás, para grupos muy amplios de personas, esta existencia será más bien como vegetar».
Otros peligros y catástrofes —terrorismo, guerra, vandalismo, etc.—, que también amenazan la democracia y la libertad, han sido reproducidos por Flo Kasearu en la serie de dibujos Fears of a Museum Director (2014). Estas escenas aparentemente cómicas adquieren una significación más profunda: expresan el temor a un futuro incierto con la apariencia típica de las caricaturas periodísticas, mostrando un repertorio de situaciones extremas y catastróficas en las que podría verse envuelta cualquier institución pública o privada.
El riesgo del pensamiento no crítico y la alienación encuentra una fiel representación alegórica en el óleo sobre tabla de Yannis Gaitis: The Parade (1983). En este caso, se retratan el hacinamiento, el adoctrinamiento y la homogeneización, al mostrar a la comunidad humana transformada en un rebaño lineal y alienado de seres idénticos y superpuestos en filas. Gaitis confiere a esta ordenada aglomeración de individuos un toque de humor, haciendo así más digerible su representación de un sistema social de aplastante uniformidad.
Por último,Dan Wolgers nos transmite un sentimiento de incertidumbre en su obra End of the public road (1995), en la que el espectador puede reconocerse en el conductor del vehículo que aparece reflejado en la señal metálica azul situada al borde de la carretera. Si tomamos la vía pública como una imagen metafórica de la civilización y del Estado de Derecho, podemos considerar esta fotografía como una advertencia ambigua sobre lo que se puede atisbar más allá de lo que rige el principio de seguridad jurídica.