Chronis Botsoglou nació en Salónica en 1941. Desde temprana edad recibió la formación que le impartió Sarafianos, que ejerció como su tutor, antes de matricularse con una beca en la Escuela de Bellas Artes de Atenas (ASFA), en la que permaneció de 1960 a 1965, instruyéndose en el estudio de Yannis Moralis. En 1970, Botsoglou se desplazó a París para continuar sus estudios en la École Nationale supérieure des beaux-arts, gracias a una beca de dos años.
Su primera exposición, en el Centro de Aplicaciones Tecnológicas de Atenas (sala de exposición K.T.E.), tuvo lugar cuando aún era estudiante, en 1964. Su trabajo de esta época representa objetos industriales cotidianos (teléfonos, aseos, estanterías) como símbolos de la vida del individuo moderno, y explora la sensación de alienación que conlleva. Al igual que muchos artistas jóvenes, Botsoglou adquirió confianza y orientó su camino al asociarse con otros colegas prometedores en diversos grupos y unidades, como el «Grupo Artístico A» (1960-1967), el «Centro de artes visuales» (1974-1976) y el «Grupo de comunicación y educación en el arte» (1976-1981). También fundó el movimiento de los «nuevos realistas griegos» (1971–1973) a medida que se afianzaba en su profesión. En 1989 fue designado como profesor en la ASFA, donde también ejerció como rector entre 2001 y 2005, y la docencia hasta 2008.
Después de la década de 1960, la obra de Botsoglou se centró de manera más explícita en la figura, el cuerpo del artista y el de las personas que lo rodeaban. Como sujeto intemporal, la figura antropomórfica se explora como una metáfora de la condición humana, siendo su piel el lienzo que registra el viaje de la vida. Generalmente antropocéntrica, pero también autobiográfica, esta reflexión evolucionó, entre 1993 y 2000, en una serie titulada Nekya (en referencia al decimoprimer libro de La Odisea), en la que Botsoglou explora sus recuerdos de personas importantes en su vida que han fallecido.
Partiendo del relato propio del artista, sus temas están dictados por la necesidad de explorar las relaciones, explícitas e implícitas, en una búsqueda del autoconocimiento — una búsqueda que cree que conduce a consideraciones más sombrías derivadas de la conciencia de uno mismo: soledad, miedo y muerte.
Estas intensas consideraciones artísticas han evolucionado a lo largo de los años, en innumerables exposiciones, incluidas varias retrospectivas: la Galería de Arte Municipal de Rodas (1986), el Centro Vafopouleio de Salónica (1991), la Galería de Arte Cyclades de Ermoupoli, Syros (2008) y el Museo Nacional de Arte Contemporáneo de Atenas (2010). Botsoglou fue objeto de una monografía en 2009. También ha publicado varios libros: Imerologia Taxidia (diarios de viaje) en 1994, Pseudodokimia (pseudoensayos) en 2000 y To Chroma tis Spoudis (el color del estudio) en 2005, que incluyó sus escritos sobre arte. En 1998, publicó sus poemas en una colección titulada Spoudi sto Mavro (estudio sobre el negro).
