Costas Tsaras se narodil v roce 1928 ve Fthiótidě. Po absolvování Athénské školy výtvarných umění, která dala vzniknout sociálně uvědomělým a politickým dílům pod vedením S. Papaloukase a G. Moraliho, začíná Tsarasovo umělecké vzdělání v přirozeném prostředí skutečně až v 60. letech po odchodu do Paříže, kde zůstal až do roku 1971. Ve francouzském hlavním městě pokračoval ve studiu litografie na pařížské École des Beaux-Arts u M. Briançona a E. Clairina. Toto období se časově shodovalo s umělcovým setkáním s abstraktními proudy pařížské školy a nasměrovalo ho na nefigurativní styl malby.

V Řecku se umělec vyjadřoval zcela svobodně, a to jak prostřednictvím figurace, tak abstrakce. Obrazová tvorba z období jeho pobytu v Řecku byla inspirována historickými událostmi, které otřásly moderním Řeckem (diktatura, občanská válka, okupace), a také rodnou vesnicí Pelasgia (portréty, výjevy z každodenního života, stromy, vesnická architektura a krajina – jinými slovy umělcovy osobní zážitky).
Přestože vznikají obrazy, které se zdánlivě snadno seskupují do sérií, polymorfismus Tsarasova obrazového jazyka brání zařazení jeho díla do určitého proudu. Umělec často volí techniku ve vztahu k tématu a přijímá různá výtvarná řešení nejen podle tématu, ale i v rámci jednoho tematického celku a v prostoru jednoho roku, řešení vždy podléhají jeho emocím. To vysvětluje jeho změny forem a barev, stejně jako používání opakujících se vzorů. Ačkoli jeho kompozice jsou někdy založeny na linii a jindy na barvě, Tsaras rychle projevil svou zálibu v barvě zasazené do jednoduchých geometrických vzorů nebo dokonce explodující do skvrn. Jeho dílo spojuje primitivní, řecké, byzantské a moderní evropské umění. Jeho umění je symbolické a humanistické, mísí se v něm sakrální a profánní náměty, sentimentální a politická témata, mučednické a lidové umění, láska k přírodě a k lidskému rodu. Je to svobodné umění, stojící mimo jakoukoli doktrínu, které dokonale odráží osobnost tvůrce.
Jeho sochy, vysoké dřevěné sloupy, prozrazují přímý vliv afrického sochařství a potvrzují, že jeho tvorba jako malíře, sochaře a rytce byla v neustálém dialogu a interakci. Jeho rytecká práce byla velmi systematická.
Tsaras prezentoval svá díla na samostatných i skupinových výstavách. Jeho díla se nacházejí mimo jiné v Národní knihovně a v Muzeu moderního umění v Paříži a v Městské obrazárně na Rhodu. Ilustroval knihy novořecké a zahraniční poezie, řeckou mytologii od G. Geraliho a maloval kulisy a navrhoval kostýmy pro tragédie Král Oidipus a Aiás v jonnesburském Občanském divadle. Byl také členem Řecké výtvarné komory.
Costas Tsaras zemřel v roce 1986.