Mark Francis sündis 1962. aastal Newtownardsis. Ta õppis Londoni mainekates kunstikõrgkoolides St. Martin’s School of Art (1980–1985) ja Chelsea School of Art (1985–1986) ning teda hakati ruttu seostama rühmitusega Noored Briti Kunstnikud, mis kujunes Ühendkuningriigi üheks kõige mõjukamaks kunstnike põlvkonnaks. Ta oskas juba alustava kunstnikuna olulisi võimalusi ära kasutada. Näiteks osales ta äärmiselt tähtsatel näitustel, nagu „The Adventure of Painting“ (Kunstverein Düsseldorf/Stuttgart) ja „From Here“ (Karsten Schubert / Waddington Galleries, London).
Kunstilises mõttes otsib Francis tasakaalu oma ajastu mõjude ja väga isiklike teema- ja subjektieelistuste vahel. Tehnika ja metoodika poolest eelistab ta märgtehnikat, mis annab ta töödele abstraktselt laialivalguva mulje, nii et need meenutavad Gerhard Richterit. Tema töödes näeb sageli 20. sajandi teisel poolel armastatud võrgumotiivi, ent kui enamik tema kaasaegsetest kasutas seda pildi struktureerimiseks, siis Francis eelistab seda motiivi tajupotentsiaali pärast. Tema jaoks on tegemist graafilise vahendiga, mis teenib kunstniku isiklikku eesmärki. Francis on kirglik teadushuviline ning teda huvitab teaduse roll kunsti inspiratsiooniallikana. Ta lähtub kunstis arvukatest teadusavastustest ning täidab oma loomingu mehaaniliste ja teoreetiliste elementidega. Mateeriasse tungivad elektronid, mikroskoobist avanevad pildid, raadioteleskoopidelt saadud andmete graafiline tõlgendamine – kõik need tehnoloogiaimed on andnud Francise teostele inspiratsiooni ja olnud proovikiviks. Moodsa võrgu ajaloolist kaalu tasakaalustavad tipptasemel teadmised, kust Francise teosed ainest laenavad ja mida need jäljendavad. Francis käsitleb kõiki teemasid alates kosmosest ja lõpetades mikroskoopiliste seentega võimalusena uurida kaost ja korda. Ta teeb seda hoolikalt üksteisega suhtesse paigutatud kihtide kaudu.
Seda arvestades ei ole üllatav, et Francis on olnud aastaid väga populaarne. Ta on korraldanud muu hulgas järgmised soolonäitused: Palazzo Collicola, Spoleto, Itaalia (2022); „White Light“, Kerlin Gallery (2019); „There is Geometry in the Humming of the Strings“, Peninsula Arts Gallery, Plymouthi ülikool, Ühendkuningriik (2016); „Arena“, Abbot Hall Gallery, Ühendkuningriik (2010) ja „Pulse“, Dublin City Gallery, The Hugh Lane, Dublin (2008). Lisaks on ta hiljuti osalenud järgmistel rühmanäitustel: „Coming Out: Sexuality, Gender and Identity“, Walker Art Gallery, Liverpool, Ühendkuningriik (2019); „Abstract Painting Now!“, Kunsthalle Krems, Austria (2017); „Deep One Perfect Morning“, Kerlin Gallery, Dublin (2014); „Strukturen Projekt“, Kunsthalle Wilhelmshaven, Saksamaa (2014): „Dirimart“, Istanbul (2014); „Lets Party For A Piece Of Art“, Pinakothek der Moderne, München, Saksamaa (2011); „Creating the New Century – Contemporary Art from the Dicke Collection“, Fort Collins Museum of Contemporary Art (FCMOCA), Fort Collins, CO, USA (2011); „LITOS GRAFERA“, Kunst Centret Silkeborg Bad, Silkeborg, Taani (2011); „Cream – Kiasma“, kaasaegse kunsti muuseum, Helsingi, Soome (2010); Kerlin Gallery, Dublin (2010); Kunstmuseum St. Gallen, St. Gallen, Šveits (2010); „What lies beneath the surface“, Irish Museum of Modern Art, Dublin (2008); „Die Kunst zu sammeln“, Museum Kunst Palast, Düsseldorf, Saksamaa (2007); „ART FUTURES“, Bloomberg SPACE, London (2005); „Irish Art Now: From the Poetic to the Political“, Chicago Cultural Center, Chicago, USA; The McMullen Museum of Art, Boston College, MA, USA; Art Gallery of Newfoundland and Labrador (Kanada) ja Ormeau Baths Gallery (Belfast, Põhja-Iirimaa); PS1, New York, NY, USA; Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, NY (kõik 2000); „IMMA Glenn Dimplex Award exhibition“, Irish Museum of Modern Art (1996); „Absolute Vision: New British Painting in the 1990s“, Museum of Modern Art, Oxford (1996); „Sensation – Young British Artists from the Saatchi Collection exhibition“ (1997).
Mark Francis elab ja töötab praegu Londonis.
