Petr Pastrňák syntyi Frýdek-Místekissä vuonna 1962. Hän valmistui Prahan kuvataideakatemiasta (AVU Prague, 1990–1996) samettivallankumouksen jälkeen ja kouluttautui Milan Knížákin (1990–1992), Michal Bielickýn (1992–1994) ja Jiří Davidin (1994–1996) ateljeissa. Vaikka hän nousi suhteellisen myöhäisessä vaiheessa taidepiireihin, hänen intohimonsa ja kärsivällisyytensä olivat sitäkin suurempia taidetta kohtaan. Tämä kauden aikana hän pyrki imemään itseensä kaiken mahdollisen opin: niin muotoilusta, hitsauksesta kuin videotaiteestakin – ollen koko ajan varma siitä, että viime kädessä hän yrittää saada elantonsa taidemaalarina.
Temaattisesti maisemat ja erityisesti metsämaisemat toimivat Pastrňákin inspiraationa ja herättivät jatkuvaa uteliaisuutta. Taiteilija muistaa teini-ikäisenä katselleensa kuuluisien 1800-luvun tšekkiläisten maisemamaalareiden, kuten Mařákin ja Čordákin, maalauksia. Myöhemmin hän haastoi itsensä kopioimaan Mařákin metsämaisemia. Vaikka Pastrňákin maalauksissa näkyy selvästi abstrakteja suuntauksia ja vaikka hänellä on ollut pragmaattisempia vaiheita – esimerkiksi tehdasvalmisteinen sarja opetuksellisia kuvia kouluja varten 1970-luvulla – keskittyen myös omakuviin, muotokuviin ja kulttuuristen symbolien esittämiseen, hän lopulta jatkoi metsien maalaamista. Taiteilijan mukaan metsät mahdollistavat siirtymän abstraktista kuvaannolliseen ja päinvastoin suhteellisen helposti tuoden esiin henkistä ja mytologista estetiikkaa.
Viimeksi mainittu aihe liittyy läheisesti viimeaikaiseen metodologiseen siirtymään, jossa jatkuva työ ja inspiraatio on virtaviivaistettu ja keskitetty erittäin kohdennetuksi toiminnaksi. Tähän asteittaiseen kehitykseen liittyi kontekstuaalinen muutos, kun Pastrňák ryhtyi muutama vuosi sitten matkustamaan Intiaan työn vuoksi. Tämä uusi lähestymistapa, johon zen-filosofia vaikuttaa, on luonteeltaan katoavaista, minkä hän luo itsensä tai meditaation keinojen kautta. Nämä ovat hänen tämänhetkisiä kiinnostuksenkohteitaan. Maalaaminen on yksi viikkoja kestävä jakso, joka huipentuu spontaanisti, iloisesti ja lähes alitajuisesti. Tämän saavuttamiseksi kaikki parametrit suunnitellaan alusta alkaen: väreistä ja välineistä muodostetaan mielikuva (meditatiivisten torkkujen kautta). Tämän jälkeen ne tehdään käyttämällä hyvin vähän tietoista ajattelua. Lopulta maalattua kuvaa pidetään jälkenä, jonakin jatkuvana ja pysyvänä.
Pastrňákin yksityisnäyttelyihin 2000-luvulla kuuluvat muun muassa: Hořící lesy, Galerie Václava Špály, Praha (2011); Obrazy a krajiny, Oblastní Galerie Vysočiny, Jihlava (2009); Z ateliéru, Prinz Prager Gallery, Praha (2008); Obrazy, Galerie Ad Astra, Praha (2008); Petr Pastrňák Obrazy, Galerie Senzor, Praha (2007); Ve větru, Galerie Felixe Jeneweina, Kutná Hora (2007); Obrazy 1996–2006, Městská Galerie, Blansko (2007); Obrazy malované válečkem, VOXART, Praha (2006); Lesy a krajiny, Galerie Beseda, Ostrava (2006); Krajiny, Galerie České pojišťovny, Praha (2006); Lesy, Galerie Kavárny Louvre, Praha (2005); Galerie ARS, Brno (2004); Galerie Chobot, Wien (2003); Galerie Na Bidýlku, Brno (2003); společně s J. Špaňhelem, Credite Anstalt, Praha (2001); společně s J. Špaňhelem, MXM, Praha (2001); Městská Galerie, Šternberk (2000); Galerie Malá Špálovka, Praha (2000) ja Galerie MXM, Praha (2000).
Pastrňák asuu ja työskentelee Prahassa ja Intiassa.
