Ο Boris Missirkov γεννήθηκε στη Σόφια το 1971. Φοίτησε στο βουλγαρικό Εθνικό Σχολείο Αρχαίων Γλωσσών και Πολιτισμών από το 1985 έως το 1990, στην Εθνική Ακαδημία Θεατρικών και Κινηματογραφικών Τεχνών από το 1991 έως το 1996, καθώς και στο ερευνητικό κέντρο Fabrica στην Ιταλία από το 1997 έως το 1998. Ο Missirkov ακολούθησε τη μεγαλόπνοη αυτή πορεία του δίπλα στον Georgi Bogdanov (1971), με τον οποίο άρχισε να συνεργάζεται το 1994. Οι δυο τους συνίδρυσαν το καλλιτεχνικό δίδυμο AGITPROP, καθώς και τη βουλγαρική Ένωση Φωτογραφίας.
Σε ατομικό επίπεδο, ο Missirkov έχει αναγνωριστεί ως διευθυντής φωτογραφίας, σκηνοθέτης, ειδικός των οπτικών εφέ και φωτογράφος· ενώ έχει δημιουργήσει οπτικές εκστρατείες, ντοκιμαντέρ μεγάλου μήκους, βίντεο και ταινίες μικρού μήκους. Επίσης, ήταν ο συντάκτης του πρώτου αυθεντικού βουλγαρικού περιεχομένου για τη σειρά Explore Bulgaria (2014-2019) του καναλιού National Geographic, παραγωγός του 15, της πρώτης βουλγαρικής ταινίας-ανθολογίας, και ο σεναριογράφος της ταινίας The Ladino Ladies’ Club (Βουλγαρία/ΗΠΑ, 2015), που προβλήθηκε στο Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ του Άμστερνταμ και στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βαρσοβίας.
Το καλλιτεχνικό δίδυμό του, οι AGITPROP, χρησιμοποιούν τη φωτογραφία πορτρέτου, για να «παίξουν» με φωτογραφικά σχήματα του 20ού αιώνα. Μέσω του φακού της σοβαρότητας ή της ελαφρότητας, κάθε απαθανατισμένο θέμα αποτελεί ταυτόχρονα απεικόνιση και σχόλιο πάνω στα διαφορετικά κοινωνικά καθεστώτα που διαμορφώνουν την κοινωνία. Το εφέ αυτό ενισχύεται από τα συνθετικά στοιχεία τα οποία χρησιμοποιούν οι καλλιτέχνες, για να αλλάξουν και να τροποποιήσουν τη δημιουργία τους.
Στις πιο επιτυχημένες ταινίες του διδύμου AGITPROP συγκαταλέγονται οι εξής: Ο Γκεόργκι και οι πεταλούδες (βραβείο Ασημένιος Λύκος, Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Άμστερνταμ (IDFA), 2004)· The Mosquito Problem and Other Stories (Κάννες, 2007· Βραβείο Grierson Καλύτερου Ντοκιμαντέρ, Φεστιβάλ Κινηματογράφου BFI του Λονδίνου)· Corridor #8 (Βραβείο Ανεξάρτητης Οικουμενικής Επιτροπής, Berlinale, 2008)· The Boy Who Was a King (Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Τορόντο, 2011). Το δίδυμο είχε αναλάβει, επίσης, τη διεύθυνση φωτογραφίας στις πρώτες αυθεντικές βουλγαρικές παραγωγές του καναλιού HBO, τα ντοκιμαντέρ Concrete Pharaohs, Paradise Hotel (Χρυσή Μανόλια για το Καλύτερο Ντοκιμαντέρ· βραβείο καλύτερου ντοκιμαντέρ, Θεσσαλονίκη, 2010) και Dad Made Dirty Movies (Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Visions du Reel)· η σειρά ντοκιμαντέρ και ταινία Palace for the People (Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Dok Leipzig, 2018, βραβείο Dok Buster), και έργα τους έχουν προβληθεί στα κανάλια BBC, ARTE, MDR, SVT και NHK. Έχουν συν-σκηνοθετήσει την ταινία The Cars We Drove Into Capitalism (2021), και πρόσφατα συν-δημιούργησαν την ταινία Authors of The Sweetest Thing (650 000 διαδικτυακές προβολές), η οποία ήταν υποψήφια για Καλύτερη Βουλγαρική Ταινία Μικρού Μήκους στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου στη Σόφια το 2020.
Το δίδυμο έχει, επίσης, εμφανιστεί στις εξής εκδηλώσεις: Two Rooms, φωτογραφίες και βίντεο, Exhibition for a single visitor, γκαλερί One Night Stand, Σόφια, Βουλγαρία· Hunting Trophies, εγκατάσταση – γκαλερί Contemporary Space, Βάρνα, Βουλγαρία, (2020)· 10 Snaps From Prague, φωτογραφίες, Κέντρο Τσεχικού Πολιτισμού, Σόφια, Βουλγαρία (2017)· Missirkov/Bogdanov: Portraits ‘92 – ‘13, γκαλερί Sofia City Art, Βουλγαρία, (2013)· 4th Kilometre, Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Sofia Arsenal (SAMCA), Βουλγαρία (2018)· In The Beginning Was The Word, εγκατάσταση, Πανεπιστήμιο Σόφιας (σε συνεργασία με τον Kiril Kuzmanov) (2013)· 30 Years, Apollonia Festival, εγκατάσταση με βίντατζ φωτογραφίες, εκθεσιακός χώρος Vivacom Art Hall, Σόφια, Βουλγαρία (2013)· Cvetana Maneva – An Actress’ Portrait, φεστιβάλ Lucca Digital Photo Fest, Λούκα, Ιταλία, (2010)· The Unloading, φωτο-γλυπτό, Ινστιτούτο Cervantes, Σόφια, Βουλγαρία (2009)· The Conductor, περφόρμανς για βιντεοπροβολή και 12 τραγουδίστριες παραδοσιακής μουσικής, εργοστάσιο Schneider, Φιλιππούπολη, Βουλγαρία (2008)· On the Tracks of the Bright Future, γκαλερί Sofia City Art, Σόφια, Βουλγαρία (2007)· VIU Life, Διεθνές Πανεπιστήμιο Βενετίας, Ιταλία (μόνιμη έκθεση) (2005).
