Skip to main content

Geta BRĂTESCU


(1926 - 2018)

Η Geta Brătescu γεννήθηκε στο Ploiești το 1926. Γράφτηκε αρχικά στο Πανεπιστήμιο του Βουκουρεστίου, τόσο στο τμήμα Φιλολογίας (1945-1949, δίπλα στους George Călinescu και Tudor Vianu) όσο και στην Ακαδημία Καλών Τεχνών (δίπλα στον Camil Ressu). Δυστυχώς, δεν της επετράπη να αποκτήσει το δεύτερο πτυχίο, επειδή η κομμουνιστική κυβέρνηση που είχε προσφάτως εγκαθιδρυθεί την απέλασε λόγω της υποτιθέμενης προνομιακής κοινωνικής της θέσης. Ευπροσάρμοστη και απτόητη, η Brătescu βρήκε δουλειά ως καλλιτεχνική συντάκτρια, εικονογράφος και σχεδιάστρια κινουμένων σχεδίων για την εφημερίδα Secolul 20, καθώς και ως αρμόδια τεκμηρίωσης για την Uniunea Artiştilor Plastici din România (Ένωση Ρουμάνων Καλλιτεχνών).Η θέση της αυτή την έκανε να ταξιδέψει τόσο σε όλη τη Ρουμανία όσο και πέρα από τα σύνορά της. Τελικά, ολοκλήρωσε τις σπουδές της στο Institutul de Arte Plastice «Nicolae Grigorescu», από το οποίο αποφοίτησε το 1971. Αργότερα, το 2008, έλαβε τιμητικό διδακτορικό από το Universitatea Națională de Arte București (Εθνικό Πανεπιστήμιο Τεχνών του Βουκουρεστίου). Περνώντας στη μεταπολεμική ελευθερία και στην κομμουνιστική λογοκρισία, η Brătescu —όπως πολλοί από τους σύγχρονούς της— βρήκε ασφάλεια στην απομόνωση και μετέτρεψε το στούντιό της σε έναν προστατευμένο δημιουργικό χώρο. Αυτό το στούντιο, τόσο στη φυσική όσο και στην πνευματική του εκδοχή, έπρεπε να είναι αδιαπέραστο από κοινωνικοπολιτικούς λόγους. Η αισθητική που προέκυψε ήταν φυσικά προσωπική, χειροποίητη, φτωχή σε τεχνολογία και κοινότοπη. Αυτή η περίοδος ενέπνευσε μια εντυπωσιακή σειρά με τίτλο Censored Self-Portrait στην οποία η καλλιτέχνιδα απεικόνιζε τον εαυτό της με το στόμα και τα μάτια της σφραγισμένα με χάρτινες ταινίες. Παραδόξως, αυτή η αυτοεπιβαλλόμενη λογοκρισία θα συνέχιζε να αποδεικνύεται πηγή έμπνευσης, ειδικά για τα τυφλά σχέδια που δημιούργησε κατά τις δεκαετίες του 1990 και του 2000 — μια καθαρή άσκηση στην ελεγχόμενη ελευθερία. Το στούντιό της, ως δημιουργικός χώρος, αποτέλεσε καταφύγιο και εφαλτήριο, ένα συναίσθημα που μεταφέρθηκε στην πιο γνωστή ταινία της Brătescu, με τίτλο The Studio, την οποία δημιούργησε μαζί με τον Ion Grigorescu το 1978. Η ταινία είναι μια ζωντανή αντανάκλαση του κενού και του γεμάτου χώρου μέσω των κινήσεων και των χειρισμών του σώματος. Θα ακολουθήσουν αρκετές ερμηνευτικές ταινίες: Self-Portrait, Towards White (1975) και From Black to White (1976). Μέσα από τον χώρο, η Brătescu ταυτόχρονα διερευνά και απεικονίζει την άποψή της για τη γυναικεία ευαισθησία και τον τρόπο με τον οποίο οι γυναίκες καταλαμβάνουν και αντιλαμβάνονται τον χώρο. Η τοιχοποιία της No to Violence (1974), με τους πολλούς επιδέσμους της, προσφέρει ένα εντυπωσιακό παράδειγμα αυτής της καλλιτεχνικής έρευνας, ενώ έργα ή σειρές όπως τα Mother Courage (1965), Portraits of Medea (1979), Mothers (1997) και Women (2007) προσφέρουν μια πιο σαφή προοπτική επί του θέματος. Την επόμενη δεκαετία, η Brătescu συνέχισε τις έρευνές της για τον χώρο και τον τόπο, αλλά εισήγαγε τα υφάσματα ως καλλιτεχνικά υλικά. Περιέγραψε τη διαδικασία της τότε ως «σχέδιο με ραπτομηχανή». Γενικότερα, η καλλιτέχνιδα δανείζεται εντυπώσεις από διάφορες πηγές έμπνευσης, που κυμαίνονται από τα ταξίδια μέχρι τη λογοτεχνία, και τις μεταφράζει σε διακριτικά σχήματα κατασκευασμένα από διστακτικές γραμμές. Το 2017, η Brătescu εκπροσώπησε την πατρίδα της, τη Ρουμανία, στην 57η Μπιενάλε της Βενετίας, εκδήλωση στην οποία είχε συμμετάσχει δύο φορές στο παρελθόν στο πλαίσιο εθνικών ομαδικών εκθέσεων, το 1960 και το 2013. Την ίδια χρονιά, της απονεμήθηκε η διάκριση Ordinul naţional Steaua României (Εθνικό Τάγμα του Αστέρα της Ρουμανίας) από τον πρόεδρο της χώρας. Το 2017, πολυάσχολο έτος, βρήκε επίσης την Brătescu να εκθέτει μια ολοκληρωμένη ρετροσπεκτίβα (μόλις η τέταρτη εκτός Ρουμανίας) στο Βέλγιο, στο Μουσείο Καλών Τεχνών της Γάνδης. Μεταξύ άλλων πρόσφατων ατομικών εκθέσεων αξίζει να αναφερθούν οι εξής: στο Neuer Berliner Kunstverein, Βερολίνο, Γερμανία (2018)· στο Hauser & Wirth, Λος Άντζελες (2018) και Νέα Υόρκη, ΗΠΑ (2017)· στο Camden Art Centre, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο (2018)· στο Hamburger Kunsthalle, Αμβούργο, Γερμανία(2016)· στην Tate Liverpool, Λίβερπουλ, Ηνωμένο Βασίλειο (2015)· και στο Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive, Μπέρκλεϊ, ΗΠΑ (2014). Η Brătescu απεβίωσε στο Βουκουρέστι το 2018.

Από τον ίδιο καλλιτέχνη

Εξερευνήστε τη συλλογή

ανά γεωγραφική προέλευση

Καλλιτέχνης