Ο Ovidiu Maitec γεννήθηκε στην Arad το 1925. Σπούδασε στο Institutul de Arte Plastice «Nicolae Grigorescu» στο Βουκουρέστι (1945–1950) και, λίγο μετά την αποφοίτησή του, σύστησε από κοινού με άλλους καλλιτέχνες την Ένωση Πλαστικών Τεχνών στη Ρουμανία (1950). Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, υπήρξε βοηθός διδασκαλίας στο τμήμα καλλιτεχνικής ανατομίας του Ινστιτούτου (1950–1956).
Ακριβώς όπως και ο Κόνσταντιν Μπρανκούζι —με τον οποίο συχνά συγκρίνεται ως ο καλύτερος διάδοχος του δασκάλου— ο Maitec ήταν ένας από τους σπάνιους Ρουμάνους καλλιτέχνες που επιτρεπόταν να ταξιδεύουν στο εξωτερικό κατά τη διάρκεια της σκληρής κομμουνιστικής εποχής, γεγονός που εξηγεί την παρουσία του στις Μπιενάλε της Βενετίας το 1968, το 1972 και το 1980, μεταξύ άλλων διεθνών εκθέσεων όπως: η έκθεση Romanian Art Today στο Φεστιβάλ του Εδιμβούργου (1971)· έκθεση στο Kettle’s Yard, Cambridge, Ηνωμένο Βασίλειο (1973)·την Kettle’s Yard του Κέιμπριτζ· εκθέσεις στη Richard Demarco Gallery, Εδιμβούργο, Ηνωμένο Βασίλειο, και στο The Bluecoat, Λίβερπουλ, Ηνωμένο Βασίλειο (1974)· και μια έκθεση στην Alwin Gallery, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο (1977).
Το ντεμπούτο του στη σύγχρονη καλλιτεχνική σκηνή έγινε το 1953 όταν συμμετείχε σε μια έκθεση, αλλά το χαρακτηριστικό του στιλ αναπτύχθηκε πραγματικά μεταξύ 1961 και 1962 όταν άρχισε να παράγει ξυλόγλυπτα, εμπνευσμένα από ένα ταξίδι στο εξωτερικό. Το The Wall, έργο αυτής της περιόδου, μπορεί να γίνει κατανοητό ως το στιλιστικό του μανιφέστο, σύμφωνα με το οποίο αποστασιοποιήθηκε από τον εικονιστικό ρεαλισμό και άρχισε να εξερευνά τη μη μορφωτική κινητική γλυπτική, πρώτα με εξπρεσιονιστικό τρόπο, μετά με κονστρουκτιβιστικό μινιμαλιστικό τρόπο, εισάγοντας τη διάτρηση ως τεχνική καινοτομία. Αυτός ήταν ο τρόπος του Maitec να «εισαγάγει φως στην ύλη».
Την παραμονή των Χριστουγέννων του 1989, κατά τη διάρκεια της Ρουμανικής Επανάστασης, το στούντιο του Maitec καταστράφηκε σχεδόν ολοσχερώς από πυρκαγιά εξαιτίας διασταυρούμενων πυρών. Η τραγωδία, κατά την οποία έχασε περίπου 70 ξυλόγλυπτα και χάλκινα γλυπτά, τη βιβλιοθήκη του, τα εργαλεία του και μεγάλο μέρος του προσωπικού του αρχείου, συμπεριλαμβανομένης της αλληλογραφίας του, είχε τεράστιο αντίκτυπο στη ζωή του. Μετά την τραγωδία αυτή, ο Maitec προσκλήθηκε στο Παρίσι από το γαλλικό Υπουργείο Πολιτισμού, το οποίο έθεσε στη διάθεσή του ένα στούντιο και μια δημόσια ανάθεση. Έκθεση προς τιμήν του φιλοξενήθηκε στο Κέντρο Πομπιντού στο Παρίσι την ίδια ακριβώς χρονιά.
Το σοκ από την απώλεια του στούντιό του επέφερε αλλαγή οράματος στην τελική φάση της καριέρας του γλύπτη, την οποία παρουσίασε σε ατομικές εκθέσεις στην γκαλερί Catacomba στο Βουκουρέστι της Ρουμανίας, το 1996, στο Μουσείο Arad στο Arad της Ρουμανίας, το 1998, στο Εθνικό Μουσείο Τέχνης της Ρουμανίας στο Βουκουρέστι το 2011 και στον Εκδοτικό Οίκο της Ρουμανικής Ακαδημίας στο Βουκουρέστι το 2006.
Το έργο του έχει ταξιδέψει σε Πράγα, Μπρατισλάβα, Βουδαπέστη, Βελιγράδι, Βερολίνο, Αθήνα, Άγκυρα, Κωνσταντινούπολη, Δαμασκό, Μόσχα, Παρίσι, Ελσίνκι, Ρώμη, Αμβούργο, Στοκχόλμη, Τεχεράνη, Λονδίνο, Κάιρο, Στουτγάρδη, Νέο Δελχί και Μεντεγίν, μεταξύ πολλών άλλων τοποθεσιών.
Ο Maitec απεβίωσε στο Παρίσι το 2007, λίγο προτού το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στο Βουκουρέστι φιλοξενήσει την έκθεση Bitzan, Maitec, Mitroi, Nicodim. Η εν λόγω έκθεση παρουσιάστηκε στη συνέχεια στην γκαλερί του ρουμανικού Πολιτιστικού Ινστιτούτου στο Λονδίνο το 2011 με τον νέο τίτλο «Four Faces of Modernity: Bitzan, Maitec, Mitroi, Nicodim».